“审美通感”在初中美术课程中的应用探究

王星 王原

【摘要】由于新课标实施的不断深化，以往的教育方法已经无法满足美术课程教学的需求。新课标“一切为了学生的全面发展”，目的是改变以往灌输式的教学形式，充分发挥学生在学习过程中的积极性、主动性、创造性。该文通过分析以往灌输式教学存在的问题，“审美通感”的起源、实质、可行性、应用价值，及其在初中美术不同课型中的教学应用等，希望在美术课堂中通过视觉、听觉、触觉 等趣味方式，引起学生思考问题的兴趣，从而达到良好教学的目的。

【关键词】审美通感 教学形式  教学方法  教师

一、研究背景与研究意义

⒈研究背景

初中美术教育是学校实施美育的重要途径之一。我国现阶段逐渐重视中小学的美术教育，但是初中美术课堂教学仍然存在一些问题。

首先，受以往观念的影响，部分教师不重视美术课程，忽视了对学生全面发展的培养。其次，以往灌输式的教学形式容易打消学生学习美术的积极性。教师对知识技能的传授、对情感态度的教育很关键，如果教师素质不高，则难以完成美术教学任务，影响美术教学的质量。再次，教学资源不足。固有的教学资源难以满足当今美术课堂教学的需要，一些初中在美术教学资源拓展方面做得不够。  最后，由于我国存在城乡差异，教学资源分布存在不均衡的现象。

因此，笔者认为，初中美术教学应该以能够引起学生学习兴趣的内容为切入点，教学方式应灵活多变，重视教师与学生互动的教学活动。同时，美术课堂离不开教师感性与理性相结合的教学，“审美通感”在美术课堂上的运用非常必要。

⒉研究意义

我国2011年制定的《义务教育美术课程标准》中明确指出：“注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力……形成创造美好生活的愿望和能力。”

“审美通感”的教学形式能够有效促进师生互动，将各个学科领域乃至日常生活中的所见所闻相联系，通过视觉、听觉、触觉等形式达到有趣、生动地教学的目的，同时能呈现出灵活多样的课堂效果。因此，“审美通感”教学形式具有改善以往“填鸭式”教学的积极意义。

因此，笔者以“‘审美通感’在初中美术课程中的应用”为研究主题，希望改变以往灌输式的教学模式，从激发学生学习兴趣、加强美术与日常生活的联系、提高学生审美与观察能力方面提出教学建议。

二、“审美通感”概述

⒈含义

从字面意义上看：“通”指普遍；“感”指感觉、体会。“通感”就是人们在已知事物的基础上，产生不同感觉间的共鸣。

审美是视觉作用于心理的一种审视，它依附于通感的认知。史密斯在《艺术感觉与美育》中提出了“审美通感”的内涵：“不同的艺术具有不同的表现方式，但随着时间的推移和技术的进步，看似不合理的说法变成了可能了。绘画中出现的节奏，建筑中出现不和谐音，音乐中出现色调等。”这一内涵说明“审美通感”在艺术领域中是广泛存在的。

⒉实质

“审美通感”教学法是一种以知觉感受为主的教学方法，让学生在美术课堂的学习中不会产生枯燥的感觉，通过对学生的视觉、听觉、触觉等感受的刺激来加强对美术课程的学习。钱钟书在《旧文四篇》中提到：“视觉、听觉、触觉、嗅觉、味觉往往可以彼此打通或交通，眼、耳、舌、鼻、身各个官能的领域可以不分界限。颜色似乎会有温度，声音似乎会有形象，冷暖似乎会有重量，气味似乎会有锋芒。”这种心理感受丰富了人们对情感的认知和对事物个性的领悟。

三、“审美通感”的应用价值

⒈模式特点

“教学模式是反映特定教学理论和逻辑特征，为实现某种教学任务的相对稳定性的教学活动结构。”“审美通感”的教学模式让学生在视觉、听觉、触觉等相互作用与联想的基础上，加深对客观知识点的运用；让学生在日常生活中发现和感知美术，并在美术课堂中调动大脑的记忆，产生一种感觉上的共鸣以获取知识。

⒉可行性分析

以往的教学方式难以促进学生主动进行探讨学习。《义务教育美术课程标准》明确指出要加强美术与其他学科之间的联系，同时注重培养学生的创新意识和实践能力。“审美通感”的教学形式能将教师启发引导、学生主动积极学习、师生互动趣味活动等很好地结合起来。因此，把“审美通感”的教学理念应用于初中美术教学是可行的。

⒊教学价值初中生正处于由儿童期向青少年时期过渡的阶段。他们的生理、心理以及理性思维的发展有限，在身体发育、知识经验、心理品质等方面依然保留着小学生的一些特点，如好动、兴奋、注意力不集中、对新鲜事物充满好奇、对知识充满渴望等。

初中美术课堂气氛相对活跃，学生乐于分享并与教师互动交流。在教学实践中，教师要充分结合学生的实际情况和性格特点开展教学。因此，笔者认为，用“审美通感”的教学模式教学，一方面能让教师激发学生的记忆，引导、启发学生学习课程知识，另一方面能吸引学生的注意力，使学生充分运用自身的各个感官，保持最佳的学习状态。

通过激发学生的学习兴趣，让学生主动学习知识，在生活中发现和感知美术，将自己的情感体验带入课堂，是“审美通感”教 学形式的一大亮点。

四、“审美通感”在初中美术课程中的应用

⒈“ 审美通感”在七年级上《手绘线条图像——会说话的图画》一课中的应用

《手绘线条图像——会说话的图画》是初中美术教学中重要的基础课程之 一，也是新教材精神和理念改革的体现，具有综合各学科知识的特点，意在训练学生的逻辑思维能力、认识手绘线条并实际运用的能力。

在这一课的教学上，笔者认为，教师首先可以运用视觉刺激学生的感官，通过展示照片、物品等，使上课的内容与学生熟悉的日常生活相联系。接下来，教师将图片与视频相结合，激发学生思考问题的兴趣。这种先引导、启发学生，然后让他们自己思考问题的方式，更能让学生明白手绘线条图像具有叙事、记录、 交流、抒情等多种功能和应该注意手绘线条图像的逻辑联系。随后，教师通过触觉刺激学生的感受。学生用手触摸物品并猜出其名称的游戏环节，能够让教学形式更加灵活。同时，教师的奖励也是激发学生勇于表现的一种手段。学生主动思考，师生积极互动，体现了“寓教于乐”的教学方法。最后，再次以视觉刺激学生感受，以视频的方式加深学生对这节课的学习。

这一课主要运用视觉、触觉感官的教学方式，意在促进学生将自己的所见、所闻、所感以简单会意的方式表达出来，达到自我展示、交流和抒发情感的目的。

⒉“审美通感”在八年级上《用色彩表达情感》一课中的应用

《用色彩来表达情感》是初中美术课程中的色彩基础知识课之一，主要知识点是引导学生从情感角度认识色彩的多种面貌， 用色彩进行表达。在该课中，笔者认为可结合以下三点展开“审美通感”教学。

第一，通过肢体语言引导。学生可比划动作来表达喜怒哀乐，活跃课堂氛围 。  第二，通过视觉感官对课程深入教学。首先，让学生观看冷暖色彩的图片，感受由色彩引发的情感联想，并尝试运用合适的色彩表达自己的情感。其次，播放与色彩相 关的视频，使学生有身临其境的感受，激发他们对学习的兴趣。最后，欣赏美术作品，让学生体验不同的色彩所引发的不同心理 和情感变化，学习如何用色彩丰富心灵和生活。第三，通过听觉感官进行创作。教师播放不同的音乐，将美术与音乐联系起来，通过节奏的快与慢、音调的高与低等，让学生体验色彩带给人的不同心理感受，调动学生的情绪感受，从而引导学生体验美术作品中的情感表达。

这一课主要运用视觉、听觉感官的教学方式，意在使学生更加容易地感知各种色彩现象，并能从中体验不同的美感和色彩内涵；同时，让他们能熟练、大胆地应用色彩表达自己的思想与情感。

⒊“审美通感”在九年级上《戏曲与美术》一课中的应用

《戏曲与美术》课程综合性较强，同时充满趣味性。这一课涉及的古戏台、戏装、舞美以及戏曲题材的美术作品，会带给学生不同于以往的新鲜审美感受，激发学生的学习兴趣。

“审美通感”在《戏曲与美术》一课中的应用，笔者认为，首先，运用视听综合的教学方式。教师让学生欣赏戏曲视频，并让他们以学唱、表演的形式加深对戏曲文化的认识。其次，通过视觉感官欣赏不同形式的戏曲元素，如剪纸、年画、皮影、泥塑等对戏曲艺术的表现，让学生进一步感悟戏曲中的美术元素在生活 中的运用。最后，让学生利用戏曲元素，创作戏曲题材美术作品。

这一课主要通过视觉、听觉感官的运用以及表演的趣味教学形式，意在使学生了解一些基本的戏曲知识，从中感受戏曲艺术特有的魅力，引导学生关注民族戏曲，从中汲取民族文化的养分，滋养自己的民族审美意识，提高综合艺术素养，感受合作学习的乐趣。

结语

对于初中美术课堂教学，笔者认为：一方面，需要学生在生活中发现和感知美术，将自己的情感体验带入课堂；另一方面，需要教师激发学生的记忆，引导、启发学生学习课程知识，提高课堂教学的趣味性。“审美通感”在初中美术课程中的应用正好体现了这两点。

初中美术教学的目的是提高学生的审美能力，培养全面发展的人才，同时提高学生的知识修养，促进学生的个性发展，提升学生的综合素质。“审美通感”运用于初中美术课程的教学，有利于培养学生的审美体验、审美情感，具有一定的可行性；同时，“审美通感”的教学形式对教师的美育素质和美术知识要求较高。但是由于缺乏运用这种方式进行实际授课的经验，实际教学过程中可能会存在一些问题。 笔者对“审美通感”在初中美术课程中的应用作出初步的构想和探索，希望能够将其运用到以后的实际教学中，进而推进我国初中美术教育的发展。

注释：

①中华人民共和国教育部.义务教育美术课程标准（2011年版）.北京师范大学出版社,2012:1.

②王大根.美术教学论.华东师范大学出版社,2000:150.

参考文献：

[1]钟启泉,崔允漷.新课程的理念与创新——师范生读本.北京高等教育出版社,203.

[2]（美）拉尔夫·史密斯.艺术感觉与美育.滕守尧,译.四川人民出版社,198.

[3]钱钟书.旧文四篇.上海古籍出版社,1979.